AUTORES DEL:
INICIO DEL RENACIMIENTO
JUAN DEL ENCINA
Introducción
Juan del Encina fue un poeta, músico y dramaturgo español considerado uno de los padres del teatro español. Sus obras marcaron el paso de la literatura medieval al Renacimiento y tuvieron una gran importancia en la historia de la literatura española.
Biografía
Juan del Encina nació en 1468 en Fermoselle, cerca de Salamanca, en el Reino de Castilla. Su verdadero nombre era Juan de Fermoselle. Estudió en la Universidad de Salamanca, donde recibió una formación humanista y musical. Allí tuvo contacto con importantes intelectuales de la época.
Trabajó al servicio de los duques de Alba, especialmente de don Fadrique Álvarez de Toledo, para quien escribió varias obras teatrales y composiciones musicales. Gracias a este trabajo pudo desarrollar su carrera artística y darse a conocer.
Además de escritor, también destacó como músico y compositor. Muchos de sus poemas estaban acompañados de música, especialmente villancicos y canciones populares. Más adelante viajó a Italia y vivió una temporada en Roma, donde continuó con su actividad religiosa y cultural.
Con el tiempo se hizo sacerdote y pasó sus últimos años relacionado con la Iglesia. Murió alrededor de 1529 en León. Hoy es recordado como uno de los autores más importantes del Renacimiento español y uno de los iniciadores del teatro en castellano.
Obras principales
Las obras de Juan del Encina mezclaban poesía, música y teatro. Sus temas principales eran el amor, la religión, la vida pastoril y las costumbres populares.
Obras más importantes
Cancionero (1496): colección de poemas y canciones que le dieron gran fama.
Égloga de Plácida y Vitoriano: una de sus obras teatrales más conocidas, centrada en una historia de amor.
Auto del repelón: obra breve y humorística sobre la vida cotidiana.
Églogas pastoriles: representaciones protagonizadas por pastores que hablaban de amor y naturaleza.
Villancicos religiosos y populares: canciones que mezclaban tradición popular y temática religiosa.
Sus obras fueron muy importantes porque ayudaron al nacimiento del teatro español antes de autores como Lope de Vega o Calderón de la Barca.
Fragmento de una obra
Uno de sus versos más famosos, pertenece a una canción tradicional:
“No te tardes que me muero,
carcelero,
no te tardes que me muero.”
LUCAS FERNÁNDEZ
Introducción
Lucas Fernández fue un escritor, músico y dramaturgo español del Renacimiento. Es conocido por sus obras teatrales religiosas y pastoriles, y por continuar el estilo iniciado por Juan del Encina. Sus textos son importantes porque ayudaron al desarrollo del teatro español en sus primeros años.
Biografía
Lucas Fernández nació alrededor de 1474 en Salamanca, España. Se cree que estudió música y literatura, y que estuvo muy relacionado con la Catedral de Salamanca, donde trabajó como músico y maestro de canto.
Vivió en una época de grandes cambios culturales, cuando el Renacimiento comenzaba a expandirse por España. Sus obras muestran influencia de la tradición medieval, pero también ideas nuevas propias del humanismo renacentista.
Además de dramaturgo, destacó como compositor musical. Muchas de sus obras incluían canciones y partes cantadas, algo muy común en el teatro de la época. Su lenguaje mezclaba castellano y dialectos populares, especialmente el habla de los pastores.
Murió alrededor del año 1542. Aunque no alcanzó la fama de otros autores posteriores, hoy se le reconoce como uno de los escritores más importantes del teatro primitivo español.
Obras principales
Las obras de Lucas Fernández eran principalmente religiosas y pastoriles. En ellas combinaba teatro, música y poesía.
Obras más importantes
Farsas y églogas al modo pastoril
Auto de la Pasión
Égloga o farsa del Nacimiento
Comedia de Bras Gil y Beringuella
Diálogos pastoriles
Muchas de sus obras trataban temas religiosos relacionados con el nacimiento y la pasión de Cristo, aunque también escribió piezas humorísticas y escenas de la vida cotidiana.
Fragmento de una obra
Fragmento de una de sus farsas pastoriles:
“¡O qué nueva tan extraña!
¡Qué placer y qué alegría!
Ya nació quien nos guía
y salvará nuestra España.”
BARTOLOMÉ DE TORRES NAHARRO
Introducción
Bartolomé de Torres Naharro fue un dramaturgo y poeta español del Renacimiento. Es considerado uno de los autores más importantes del teatro español anterior al Siglo de Oro. Sus obras ayudaron a modernizar el teatro y sirvieron de inspiración para autores posteriores.
Biografía
Bartolomé de Torres Naharro nació alrededor de 1485 en Torre de Miguel Sesmero, en Badajoz, España. Desde joven mostró interés por la literatura y la vida religiosa. Estudió Humanidades y durante algún tiempo fue soldado y clérigo.
Más tarde viajó a Italia, donde desarrolló gran parte de su carrera literaria. Allí conoció el ambiente cultural del Renacimiento italiano, que influyó mucho en sus obras. Vivió en ciudades como Roma y Nápoles, donde escribió y representó varias comedias.
Torres Naharro destacó por introducir nuevas formas teatrales y por organizar mejor las obras dramáticas. También fue uno de los primeros autores en dividir las comedias en jornadas o actos.
Murió alrededor de 1530. Aunque durante un tiempo sus obras fueron censuradas por la Iglesia, hoy se le considera una figura clave del teatro renacentista español.
Obras principales
Las obras de Torres Naharro combinaban humor, crítica social y situaciones de la vida cotidiana. Muchas de ellas estaban influenciadas por el teatro italiano.
Obras más importantes
Propalladia (1517): colección donde reunió sus principales obras teatrales.
Comedia Himenea
Comedia Serafina
Comedia Tinellaria
Comedia Soldadesca
Comedia Calamita
Sus obras trataban temas amorosos, sociales y religiosos, y muchas veces criticaban las costumbres de la sociedad de su época.
Fragmento de una obra
Fragmento de Comedia Soldadesca:
“La vida del soldado
siempre está llena de guerra;
unas veces por la tierra,
otras veces por el pecado.”
GIL VICENTE
Introducción
Gil Vicente fue un dramaturgo, poeta y actor portugués considerado el padre del teatro portugués. Sus obras tuvieron una gran importancia tanto en Portugal como en España, ya que escribió en portugués y en castellano. Destacó por mezclar elementos religiosos, cómicos y sociales en sus representaciones teatrales.
Biografía
Gil Vicente nació alrededor de 1465 en Portugal, aunque no se conoce con exactitud el lugar de su nacimiento. Vivió durante la época del Renacimiento y trabajó en la corte portuguesa, donde representaba sus obras ante los reyes y la nobleza.
Además de escritor, también fue músico y actor. Sus obras comenzaron a hacerse famosas a principios del siglo XVI gracias a su originalidad y a la mezcla de humor con crítica social. Muchas de sus representaciones se realizaban durante fiestas religiosas y celebraciones de la corte.
Escribió tanto en portugués como en castellano, lo que ayudó a que sus obras fueran conocidas en toda la Península Ibérica. En sus textos criticaba los defectos de la sociedad, como la avaricia, la hipocresía y la corrupción.
Murió alrededor de 1536. Actualmente es recordado como una de las figuras más importantes del teatro renacentista portugués y europeo.
Obras principales
Las obras de Gil Vicente mezclaban temas religiosos, humorísticos y satíricos. Sus personajes representaban diferentes grupos sociales de la época.
Obras más importantes
Auto da Barca do Inferno
Auto da Barca do Purgatório
Auto da Barca da Glória
Farsa de Inês Pereira
Auto Pastoril Castelhano
Trilogía de las Barcas
Muchas de estas obras tenían una intención moral y crítica, mostrando los comportamientos humanos y sus consecuencias.
Fragmento de una obra
Fragmento de Auto da Barca do Inferno:
“Cada uno lleva consigo
aquello que mereció;
quien bien hizo, bien halló,
y quien mal, tendrá castigo.”
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